中国山水画始于隋唐，成熟于五代、北宋，鼎盛于元代，明清以来流派纷呈，逐渐形成了以北宗为骨干的山水画谱系。在唐代，山水画逐渐成为一个独立的画科，出现了一批以山水画著名的画家，如李思训、李昭道父子，王维、张璪等。
隋唐时期的山水画有以下几个特点：
1. 青绿山水的发展：青绿山水是中国山水画的一种，以石青、石绿等矿物质为主要颜料，敷色浓郁，具有一种富丽堂皇的装饰效果。这一时期的青绿山水画主要以表现北方的山川风光为主，画家通过描绘崇山峻岭、江河湖海，表现出祖国山河的雄伟壮丽。
2. 水墨山水的出现：水墨山水画是中国山水画的一种，以水墨为主要表现形式，强调笔墨的表现力和抒情性。这一时期的水墨山水画主要以表现江南的山川风光为主，画家通过描绘烟雾弥漫、小桥流水，表现出江南山水的秀丽多姿。
3. 山水画理论的成熟：隋唐时期的山水画理论逐渐成熟，出现了一批重要的山水画理论著作，如王维的《山水论》、张璪的《绘境》等。这些理论著作对山水画的创作和发展产生了重要的影响。
4. 山水画风格的多样化：隋唐时期的山水画风格多种多样，既有工笔重彩的青绿山水，又有清淡疏秀的水墨山水，还有泼墨山水、没骨山水等。这些不同的风格相互影响、相互交融，形成了隋唐时期山水画的繁荣局面。
在唐代，以李思训、李昭道父子为代表的青绿山水画派，以石青、石绿等矿物质为主要颜料，敷色浓郁，具有一种富丽堂皇的装饰效果。他们的作品多描绘山川的雄伟壮丽，表现出一种崇高的美感。以王维、张璪为代表的水墨山水画派，以水墨为主要表现形式，强调
