《白夜追凶》究竟有没有第二部，可真是个谜。
此前，导演王伟在接受采访时表示，第二部的剧本早在2017年就已出炉，但想要拍摄需要很多硬性的修改条件。比如对核心设定进行改动，无法与第一部顺利衔接等等，所以基本不会拍摄了。消息一出，令剧迷好生失望。
事情很快有了转机。最近，潘粤明在一档节目中透露了《白夜追凶2》的具体进度：已经看过剧本，要与五百和王伟开会讨论。他还在微博上发文，“白你个夜的”，并配上了他与王伟比耶的图片。文字和手势也被观众理解为第二季的意思。
千呼万唤难出来，是很多国产剧续集的现状。
《庆余年2》等了一年又一年，《大宋少年志2》再等下去就该叫“大宋中年志”了，《赘婿2》和《雪中悍刀行2》的饼也已画下，全新演员阵容的《欢乐颂3》才稍露真容便遭争议…
一面是“续集必烂”的汹汹物议，一面是“跪求续集”的高声呼吁；一面是开播前的万众期待，一面是播出后的热度平平；一面是难以兑现的承诺，一面是仓促而就的快速上马，国产剧续集就是面临着如此复杂的现状。
在各方的矛盾心态下，我们也很有必要放下刻板印象和偏见，重新思考一下“国产续集”的话题。
“失约”的续集时代
某种程度而言，《白夜追凶》和紧随其后的《无证之罪》的确处在一个有趣的播出节点。
在它们播出之前，网剧从无到有的发展被称为“网剧的草莽时代”。与此同时，那也是续集井喷的一个时期。
网文和网剧看对了眼，IP改编剧开始盛行，而动辄几百万字的原著给网剧续集提供了一块丰沃的土壤；年轻的网剧创作者们带来了美国有线台和流媒体自制剧的季播样板，在长期受美剧熏陶的年轻观众群中得了个好印象；资本的迅速涌入，则为续集源源不断的拍摄提供了经费保障；视频网站的崛起，需要续集来减慢会员池的干涸速度，更要以此培养起各自受众的平台忠诚度…
网剧时代的到来直接导致了续集的高产。在这个过程中，续集的特征发生了变化。电视剧时代，续集的产生，本身代表着对前作价值的肯定，承载前作未完成的使命，同时满足观众的迫切需要。
网剧的到来不能说消磨掉，但至少是弱化了这种特征。
因为续集的拍摄流程变了。以前的续集，是在第一部火了以后，才趁着前作的热度拍出来求关注。而后来的续集，则有很大一部分是一次性拍完，分几季播出，把续集变成了“伪季播剧”。
人们对续集的认知也在变化，我至今都还记得，在大学宿舍追完《余罪》第一季之后，立马发现第二季的错愕与惊喜。有的剧续集推出得太快，以至于观众甚至都分不清到底播到了几季。
《暗黑者Ⅱ》《余罪Ⅱ》《谢文东Ⅱ》《无心法师Ⅱ》…再加上IP改编剧的东风、那一箩筐卖出去的IP版权以及制作方的豪言壮语，很难不让人认为：国产剧的续集时代要到来了。
但是，在当时被誉为“网剧天花板”的两部网剧《白夜追凶》和《无证之罪》，没有趁势推出续集。
虽然，后来的《重生》和《白夜追凶》有一定剧情关联，《隐秘的角落》和《沉默的真相》也与《无证之罪》共用了主角“严良”的名字，但这些顶多算是一个“宇宙”，而非续集。
网剧逐渐走向正规化，对以往广泛存在的创作乱象进行了拨乱反正；视频平台不再追求“超英赶美”，也不再一味迷信美剧模式；资本退潮，曾经画下的一个个大饼无疾而终；火热的IP改编剧用一桩桩口碑惨案将观众的耐心消磨殆尽。
很少有人还以打造长寿系列剧为目标，即便是一直坚持做下来的续集如《鬼吹灯》系列也曾遭遇阵痛。
现在看来，人们“谈续集色变”的根源或许在那时已经种下。在此之前，《康熙微服私访记》《家有儿女》《乡村爱情》《我是特种兵》等系列的续集或许免不了遭逢争议，但绝没有如此严重。观众与国产剧续集的积怨越来越深。
观众与续集之间的误会
说起对国产剧续集的印象和看法，但凡是个剧迷都能说得头头是道：泛滥化、演员和主创班底无法固定、故事狗尾续貂、不尊重原著乱改一通…
其实，如果以数量为准绳，续集泛滥论并不成立。有研究表明，1998年到2018年间能统计到的国产剧续集有三百多部，占总产量的4%-5%，即便是近些年的续集年产量有所上升，但也远远不足以用“高产”来形容，更与“泛滥”不沾边。
造成人们认知错位的原因是，由于续集的前作往往是知名作品，因此更容易获得舆论关注，续集的不足更容易被放大。
演员和主创班底无法固定的现象的确一直存在，即便是《庆余年》这样在第一季就与主要演员有合同约定的剧集，在第二季时，也无法保证能敲定所有的原班人马。
当然，这也不是国产剧续集饱受争议的主要原因。《欢乐颂》在策划之初就非常具有前瞻性，保证了第二季的原班人马，但仍遭遇口碑滑铁卢。这是在创作上，观众的期待和创作者的认知出现了错位。
第一季五个女孩的形象建立过程和叙事脉络很吸粉，主角团的形象已经深入人心。到了第二季，她们的成长和转变的尺度自然就很难拿捏。
这一点上，编剧袁子弹认为国外的编剧更有经验，“我们本来怕人物变得太快，大家会不适应，比如安迪从高冷变得烟火气儿。但事实就是，你变化太慢，大家会觉得没有新东西，因为第二季不像第一季有五个不同的女孩让人们觉得很新鲜。第二季，大家对这五个女孩都非常了解了，在这种情况下怎么继续挖掘这五个女孩，而且还得在合理范围，不能完全偏离她们的人生轨迹。”
值得一提的是，在《欢乐颂3》杀青之际，人们又吐槽了其换主演的问题。其实也有现实原因，《欢乐颂》原本按照原著的体量拍摄三季，但计划赶不上变化，原本的第二季内容在论证过程中发现太过单薄且没头没尾，于是主创便对原著内容做了删减，将第二季和第三季合为了一季。
《欢乐颂3》换新故事，重新塑造人物，可能也是从第二季口碑失利的原因中得出来的经验。
正午阳光的另外一部续集《大江大河2》叫好不叫座，很大程度是因为第二季的叙事重点转为事业线，让那些因第一季勾人的感情线慕名而来的观众失望而归。
国产剧是“先审后播”，部分韩剧和美剧是“边播边改”，二者面临的环境不同，观众在国产剧续集时往往会出现心理落差，而创作者又无法像欧美剧那样根据观众的反馈及时修改。
曾经被寄予续集化厚望的IP改编剧难产甚至消失就更不难理解了。以男频小说为例，虽然多数都在几百万字，但叙事和情感线上的大量重复，使之很难轻易被改编。
那些“争霸流”小说，在中后期时随着主角地位的愈来愈高，已经不需要事事亲力亲为，导致几十章都得不到出场机会，这放在剧集里也是不可想象的。
总之，国产剧续集的成功路径，绝不是保留同一班底、照搬美剧模式和单靠一本原著支撑就能走得通的。
续集难工，但方向已经有了
尽管我们不能说国产剧近些年在续集的探索上总结出了成功的创作方法论，但起码走出了几个方向，它们各有特点。
从主创配置来看，《鬼吹灯》系列留下了很多宝贵经验。
2019年，《怒晴湘西》播出后，腾讯视频将《龙岭迷窟》《云南虫谷》《昆仑迷宫》《南海归墟》《巫峡棺山》等五部《鬼吹灯》网剧都交给了同一个创作团队7印象。这保证了IP的连贯性，主要演员阵容也基本不发生变动，即便是某一季的口碑出现问题，主创也能在下一季中及时修改。也就是说，主创有了试错的机会。
可以说，这已经是最能呼应观众反馈的一个尝试了。效果也显而易见，尽管《鬼吹灯》系列已经从大众化的小说变成了圈层化的作品，但剧迷还是乐意与其准时相约。
从调动主创创作欲的角度而言，《小欢喜》的续集拍法或许值得参考。
去年，柠萌影业董事长苏晓在上海电视节上透露，柠萌影业已经与《小欢喜》的主创人员达成约定，每四年拍一部续集作品，主角还是方圆、童文洁那一群人，以二十年的时间跨度，展现中国社会的变迁，可能会一直拍到退休。
《小欢喜2022》已经在路上了，该剧的故事简介中写道，“四年过去，方圆一家和他的邻居们再续前缘，经历新的欢喜。”
四年的创作时间，主创能够接触到足够的社会话题，体察和思考更多的社会现象，产出有立场的价值观表达，这对都市剧来说尤为重要。况且，不仅观众需要新鲜感，主创团队也需要新鲜感。
从商业运作的角度来说，国产剧的续集运营有些类似视频平台的剧场化探索。比如，爱奇艺的“迷雾剧场”，第一季用精良的制作在观众和广告商中形成良好印象，打下了口碑基础，第二季第三季就足以形成品牌，在商业上取得巨大成功。
《欢乐颂2》播出时，就曾出现过“广告过多”的争议，制片人侯鸿亮回应过，这已是拒绝一半广告的结果了，只能说这是探索商业模式上的一种“试错”，下部戏会更努力将广告与剧情和人物做得更贴合。
在版权剧日益式微的背景下，用续集寻求更多的变现方式，摆脱对采购费的依赖，或是促进国产剧续集潮流的一大动力。
从IP改编剧的层面来看，《庆余年》《赘婿》所选择的原著都脱离了“小白文”的范畴，叙事逻辑和人物塑造相对条理，第一季的成功代表着主创团队已经找到了正确打开方式，接下来就看第二季的发挥了。
国产剧的续集路走得磕磕绊绊，但总归已经有模有样。如果说国产剧续集化是大势所趋，那么沿着几个方向走下去，我们终究会迎来与欧美剧完全迥异的续集时代。
【文/许心强】
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