现代剧有多爱离婚,古装剧就有多爱大婚。
前脚#杨超越七时吉祥婚服造型路透#冲上热搜,后脚#白鹿长月烬明婚服造型路透#紧紧跟随,同是受古装剧宠爱的新晋小花,同是婚服造型,甚至连热搜词条后半句都一模一样。古装剧到底什么时候爱上“大婚”的,谁也说不清楚。
毫无疑问的是,但凡扯上“大婚”两个字,演员的妆造水平就会到达一个奢华巅峰值。
就比如杨超越这一套,背影是一个大写的“贵”字。金饰、珠饰与绒花,满满当当别了一头,却一点也不俗气。
多亏造型师的色彩审美,也多亏做这个造型的人是杨超越。
因为架空了历史背景,化妆师的发挥空间也更大。形状上挑的两条眼线,一黑一红形成对撞,上眼睑尾端的金色眼影也蛮灵,不压眼型、又有巧劲儿。
手上的雕花扇子也很有讲究,却扇礼起源于晋代,盛行于唐宋。那时的女孩追求自由,新娘自出阁大礼起,一直用扇子来遮面,没有红盖头那么闷,又带着一丝神秘感。
白鹿的婚服造型,则是走起了近两年古装剧最爱的路线。薄纱的红色婚服与盖头,配上红色的额饰,异域感更强,符合这部剧的奇幻色彩。
路透虽糊,但她一袭红衣缓缓走去的身影,也让人想到她在《周生如故》里的扮相,黑色的发髻配上黄金发饰,看上去更加端庄。妆容走保守派,浅色细眉配淡粉色眼影,红色的短眼线很讨巧。
唇色鲜艳,但却没有涂满,眉眼细长、双唇小巧,正符合现代对古装美女的评定标准。
就在现代剧以婚姻为砝码衡量爱情的时候,古装剧也学会了用“大婚”撬动剧情发展,无论是有情人终成眷属,还是错嫁导致的悲剧,都能为剧增加不少看头。
一袭红衣,不是大喜就是大悲,粉身碎骨都不怕,就怕剧里把人嫁。
“大婚”有多香,古装剧早就知道了。
《大明宫词》
《上错花轿嫁对郎》
千禧年之初,古装剧开始从严肃的文学改编中跳出来,《大明宫词》就是个例子。
陈红、归亚蕾、周迅,这个阵容无论放在过去还是现在,都足够豪华。而这部剧也做到了极度的浪漫与艳丽,展现了盛唐时期的辉煌气象。
二十几年过去,回想《大明宫词》的剧情,印象最深的应该是太平公主那场荒唐的婚礼。
饰演成年太平的陈红,天生就有一种富丽的美,脸若银盆、眼同水杏,端正雍容,有着和年龄不符的气场。
在剧中,她初嫁给薛绍时的妆容很特别,眉梢微微向下,但眉尾处的弧度又巧妙地举高,像是唐代风靡的八字眉画法。妆容还借鉴了唐代流行的“花黄”妆,在额头、眼角、嘴角等处点上了黄色,再搭配上樱桃唇,灵动又典雅。
太平的首饰虽然简单,但在那个年代的电视剧装扮当中,也算得上奢侈,金饰精巧的线条和细致的妆容相互呼应,最大程度展现了她的美。陈红当年的官方剧照,也大多是以这个造型拍摄的。
《大明宫词》是错嫁,《上错花轿嫁对郎》也是一种“错嫁”,光看名字就知道。
那时候就开始流行双女主剧了,《上错》就是这样,第一集中便出现了李玉湖与杜冰雁的见面。虽然两个人都穿着嫁衣,但只要看看妆容和发型,就能轻松分辨出哪个是大户人家小姐,哪个是从小练武的丫头。
黄奕饰演的李玉湖,性子直爽,古灵精怪,出嫁也不肯多戴些首饰,头上别了几朵绒花,一支流苏簪子就赶忙出发了。发髻也没有下狠功夫,垂下来的两缕发丝和头上编的小辫,都从侧面印证了她“野丫头”的身份。
脱了婚服,她的造型也是轻巧的,为了突出角色活泼的性格,化妆师还给她设计了不同颜色的眼妆,鹅黄、浅青、淡粉,你想得到想不到的,黄奕都在这部剧里试了个遍。
行走江湖的儿女,身上不能有太多累赘,但眼影可以大胆一些。
小李琳饰演的杜冰雁,则是稳重的大家闺秀,头饰华丽,妆容也更烦琐些,光是眼影的晕染层数就比李玉湖多了不止一点点。
《橘子红了》
虽然与上两部剧年份相近,但从《橘子红了》开始,电视剧对婚服的追求变了方向。
《橘子红了》是完全的悲剧爱情故事,周迅饰演的秀禾可以被看作封建时期的女性缩影,花一样的年纪和模样,却只能作为延续香火的工具人嫁入容家,委身作妾。结婚当天,小叔子代替新郎官拜堂,俩人的爱情就从这儿开始了。
剧中容家女眷的服饰极为考究,完全符合晚清时期的服饰传统,给观众留下了很深的印象。周迅身上的改良版清代民间嫁衣,也从此被冠上了“秀禾服”的名字。
在这之前,大多数人结婚都会选择婚纱,而在《橘子红了》播出之后,秀禾服开始出现在人们视野当中。
办一场中式婚礼,穿一次秀禾服,成了不少女孩的愿望,多位女明星的上身,也彻底打开了我们对秀禾服的认知。
同一批火起来的,还有针法细密的龙凤卦,虽然都是婚服,但在廓形与工艺上却大有不同。
秀禾用潮绣,图案除了龙凤还有牡丹、花枝、石榴等,象征着不同的祝愿,大多是斜襟的上衣配上马面裙,宽松不显腰肢。
龙凤卦则是以立体的卜新绣为主,图案比较单一,按照刺绣面积从少到多排序,从小五福到褂皇一共五种,丰俭由人,正襟 直筒裙的搭配,能够凸显身材的纤细苗条。
但无论是哪一种,都很挑发型。《橘子红了》里周迅梳着低低的发髻,前额留着一小撮短刘海,在清末算得上很时髦的发型。除此之外,其他各种搭配秀禾的发型,她也在剧中示范了个遍。
发型要典雅、轻盈,发饰点缀在其中不必太抢眼。
黄磊说他演《橘子红了》时只有一种发型,从头留到尾,但周迅的发型却有一二三四号的分别,而且每种都很复杂。当初剧组排通告主要是根据周迅的发型来,怕换来换去耽误时间。
《知否知否应是绿肥红瘦》
《三生三世枕上书》
到了10时代末尾,古装剧开始走向两派,一派如《知否知否应是绿肥红瘦》,以历史朝代为背景。大宋年间,扬州通判盛紘的几个女儿相继出阁,光看婚服造型就能看出是“高嫁”还是“低嫁”。
另据史料记载,唐制士婚服为“婿假穿绛色公服”“妇青色钗钿礼衣”,崇尚绛红青绿的搭配。到了宋代也是如此,新郎服饰以绯红为主,新娘则着青衣。这就是成语“红男绿女”的由来。
同是穿着绿色婚服出嫁,比起墨兰的清汤寡水、刺绣寥寥相比,明兰的婚服则更显华丽,也侧面反映了盛家对明兰婚事的重视。
宋代女子出嫁之日可戴凤冠,也是独属于那个年代的华丽奢靡。
衣服繁重,妆容就无需太过抢眼了,浓眉、红唇,简洁有力的深色眼妆,强调出五官的平稳与大气。
《三生三世枕上书》里的婚服,则是近两年古装奇幻剧都会选择的类型。没有时代设定、没有凡夫俗子的生活琐事,古装奇幻剧里人神魔三界共存。
所以说,婚服也不必讲究写实,白浅大婚戴银饰、着白衣,以流苏微微掩面,无论是首饰的雕工还是婚服上的浅色刺绣,都能彰显她贵重的身份。
身为“四海八荒第一绝色”的她,并未在妆容上下什么苦工,只是把嘴唇涂深涂厚,就赶着去结婚了。眉毛依旧是青灰色的剑眉,眉尾尖锐,擦了口红就可以去带兵打仗。
开头说的杨超越与白鹿,赶上了大婚造型3.0的升级版,妆容更细巧,也将现代审美喜爱的元素不动声色地加了进去。
不变的是古装剧爱大婚,变的是内卷不停的古装剧造型师,你最爱的古装剧时代是什么,在评论区告诉COCO。
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