画画新手必练300图（怎样自学画画）

1、先画起来找感觉。

2、找喜欢的画风临摹。专业的画家也许是什么都得画，不喜欢的画风，不喜欢的东西，为了让自已显得专业，必须都得画得有形有色。但只是想把画画作为兴趣爱好的人，一定要选择让自已的开心的东西画。

3、坚持每天画。如果事情特别多，又想学画画，很简单，每天花一点时间坚持画。现在画画已经被我列为时间管理课程每天必吃的三只大青蛙之一！当然吃青蛙超难受，画画却是开心的。

4、刻意练习。放在画画里，我的个人理解就是色彩搭配不好，就刻意练习色彩；构图不好，就刻意练习构图；素描不好，就刻意练习素描，等等。

1、认识铅笔

认识铅笔，摸可能会问，铅笔不就一种吗？从小就开始用铅笔学写字的。这你就不懂了，其实铅笔是有规格的如：2B、B、HB等,常用的也就这几种了。每种规格的铅笔软硬不一样，画出来的线条出现颜色深浅是有区别的。像2B是比较硬一点的，画线条要用力一点，画出来的线条颜色会浅一些，而且光泽度也亮一些。HB相对2B来说，就比较软，轻轻一画，就可以了，颜色较深，光泽较暗。

2、学会画线条

画线条可不是人人画得好的哦。不要以为线条简单就轻视它。素描可是由线条组成的，你要是轻视线条的存在，就是轻视素描的祖先啊。一般大师在学画画之前，都是画过很多很多线条的，而且纯画线条。所以你首先要练习的就是画线条，画的时候，不能弯，而且要果断、潇洒、力度得当，也就是一条线条要让人感觉到美、直、大方、尾部收得好、有条理，可不能是乱糟糟的一片黑乎乎的。

3、临摹速写照片

线条学过了，就选几张自己喜欢的照片进行临摹。可是美女、风景、食物，只要你喜欢都可以。临摹速写照片，只要画出轮廓就可以了，你临摹速写好不好，就看你的线条基本功好不好了，可不能一条直线，你硬是手抖画出了曲线，扭扭捏捏的哦。还有速写是画素描的基础功哦。

4、临摹素描照片

速写和素描是有区别的，速写只是用线条画出大概的轮廓，没有任何阴影的存在。可以这么理解，速写打基础画轮廓，素描就是给速写上颜色，只不过是上黑色而已，把黑的地方涂黑，白的地方留白就好了。这个上色好不好也是看你的线条和笔用得好不好了，可不能涂成黑黑的一片啊。所以前期先拿别人的作品临摹，别人那里黑泥就那里涂黑，建议特别黑的地方就用HB，线条就用2B了。

5、写生——分析物品的位置，在画面上构图

临摹速写，你知道怎么去打轮廓了。临摹素描之后你就知道素描大概长什么样子了，那么就开始写生了，找一个你喜欢的东西，苹果、碗、杯子之类的放在你的面前，就照着它的样子画就好了。但是在画之前你要先构图，你要确定你要写生的东西都有什么，这些东西在你画布的位置大概是什么样的，可以用点做个大概的标记，然后用速写的方法将大概的轮廓描绘出来。

6、再分析物品的阴影、高光分别在在哪里

轮廓打好以后就是“上色”。上色之前我们要分析物体的阴影和高光分别在哪里，占多大面积。不同角度看到的阴影和高光位置不一样、面积也不一样。分析好阴影和高光所在的位置，就将你画布上对应的位置涂上就行。高光就用硬一点颜色较亮的轻轻图上一层即可，也可以不涂，阴影的位置就用黑一点软一点的笔去图。切记不能乱涂，要用线条有规律的，同一方向的涂，画面才会美观。阴影、高光打得好，你的画就会有3D效果了。

7、多看大师的作品、提高审美和构图感

也许你的构图感并不强，或者你总感觉自己构图乱七八糟的。那么就多看一些大师的作品，看看大师都是怎样构图的，画面的线条是如何布局的。多看多总结大师的创作手法，给自己找灵感。你的素描之路自然而然会提升。

1、买一些绘画书籍看看。天下文章一大抄，看你会抄不会抄。买几本名家之作，仔细揣摩名家手法，先试着去模仿，去绘图，奠定一定的基本功。就像字帖临摹一样，临摹别人的画法。

2、了解理论基础。闷头画画是没有效果的，首先要了解一些理论基础，可以从网页上查找。比如说绘画要用2b铅笔，这是基础，然后用笔头通过眼睛衡量距离，来知道所画物体的大小和，长宽高等的比例，这些都是绘画常识。

3、准备绘画工具。俗话说得好，巧妇难为无米之炊。掌握了基本技能，没有工具那也是白费力气。看自己想要画什么画。素描就买个素描本还有各个类型的铅笔，水粉就要买好多种颜色的水粉，如果是喜欢钢笔画，就买钢笔。喜欢画水墨，就采购墨水，根据自己的需要准备工具。

4、从实践中获取更多技能。往往实践出真知，只要亲自尝试才能够知道自己的不足和优点，让优点更好，弥补缺点。可以在家里找个水果或者别的静物，然后放到桌子上，自己拿着绘画本画起来，要注意要往立体感方向画。

1、首先自己购买宣纸，粘垫，笔墨，国画颜料等必备用具，最初可先临募，如临介子园画谱等，不必拘于原作，从最简单的线条开始，先简后繁。勤于多画，废纸三千即可出成果，也可找美术老师指点。

2、多观摩画家的笔法，一般书法好的人，国画也易学，书画同源。

1、“听”孩子的画。首先应该撇开“画的像”的错误观念，对幼儿来说，画画就像大人写日记一样，他们会以自己熟悉的表现手法，用点、线、圆各式图样，“记录”深刻于心中的生活经验，几条简洁的线，代表的是妈妈：纷乱的错误，代表的是弟弟：圆圆的形状，代表的是好吃的饼干......孩子用这样的“画”来讲述自己的感受和发现。所以，我们看孩子的画时，并不是看他画得像不像，而是要“听”他画中所表达的东西，并去理解、关心、尊重他所诉说的内容。在引导涂鸦期的孩子(2-4岁画出心中意象和对生活经验的感受时，您还可在孩子用点线描画的图样旁加上帮助他们添加一些文字说明。

2、用语言来引导孩子画画。当孩子告诉你，他想要画一件事物，却不知该如何表现时，老师应该用“语言”来引导他做画。例如：孩子想画“大象”，您可先和他一起讨论大象的特征，或给孩子一些有关大象的图片、书籍或碟片，加深孩子的印象，甚至可以要求家长带孩子到动物园去参观等等诸如此类的方法，都能加强孩子对做画内容的表现欲望及构成概念。然后，鼓励孩子以基本形状---圆形、正方形、三角形，分别做头部、身躯、四肢的描绘。“想一想，大象的头和长长的鼻子像什么形状?圆形还是长方形?”“很好!身体又是什么形状呢?”“长方形。”

3、丰富孩子的生活经验。丰富孩子的生活经验，更是帮助孩子在艺术天地成长的重要方式。举例来说，带孩子去动物园、游泳、爬山、旅游……甚至生活中的吃饭、洗澡、刷牙，睡觉等点点滴滴，都是丰富孩子做画灵感的最佳来源。只有让孩子亲身的体验，才能描绘出生动、真挚、充满情感的作品，不会总是画一些内容空洞、缺乏变化的画。这样的作品，即使在技术上还不成熟，但也能打动看画人的心，并且孩子更能在绘画过程中得到满足。

4、提供能引起孩子内心共鸣的图画书。教师可以藉助图画书引导孩子做画。可以培养他们判断、选择与整合的能力。不过，图画书内容要合乎幼儿的语言理解程度，并且以图画的形式为主、文字为辅，这样也能扩展孩子的认知经验，并不断的阅读过程中能刺激孩子的想象力和创造力得到进一步的发展和提高。