焦晃老师只好听从了命运的重新召唤,既然涉足影视那就做到最好吧。进入剧组前,他仔细研究了影视表演的特点,结合话剧舞台的体验,采取了去除程式化、留住精气神,发挥话剧台词的节奏感,多启用面部、眼睛、手势等细节塑造人物。“南焦北于”的加入,也振奋了剧组所有演职员,大家亲眼见证了一个结果“姜还是老的辣啊”。
可以说,焦晃老师演的康熙,已达到影视表演的天花板级以上,无人能及了。虽说后来陈道明老师也演过,但绝对是两种感觉,陈道明演绎出了康熙的外在神韵,而焦晃老师把康熙演到了骨髓里边。陈道明的康熙是霸气侧漏,焦晃老师的康熙是不怒自威,二者之别不言而喻。
焦晃老师在演康熙时,注重了整体联动方式,眼睛、肢体、道具之间的关系密不可分,一句句台词节奏也与身形变化发生粘合。这是常年坚持话剧舞台的必然结果,看似故意拖长了一句词,可反思生活里的形态,又那么的合情合理,极为真实。当表演与真实合二为一的时候,表演也就达到了登峰造极的地步。焦晃老师尊重舞台,更尊重镜头,为了表演好与孙子弘历练剑的场景,他不顾年岁,不用替身,亲自操剑,把个爷孙之情爷孙的暖意爱意表演的酣畅淋漓,较为深刻地预示了康乾盛世的传承