褚遂良的楷书作品出现前后两种不同的风格,前期的《伊阙佛龛碑》和《孟法师碑》书体大致相同,均用方笔,起笔露锋,钩等笔画的收笔直出未回锋,字画提按不明显,保持了欧、虞的书体特色。在风格上,吸取了虞世南楷书的宽绰典雅的结体特点和欧阳询楷书锋利刚劲的运笔特点。同时,将他们瘦长的字形进行了压缩。褚遂良前期的作品不仅残留北碑的影响,而且在运笔和结体上,大量掺入了隶书的体势,但也并非照搬硬套,而是选择性的吸收创新、化为己用。
《房玄龄碑》和《雁塔圣教序》是其晚期的作品,两者一个峻整严饬,一个空灵飞动,在用笔上由以骨取胜的平直的二分笔转向以筋取胜的一、二分笔兼用,笔画起伏多姿,跌宕有致,曲笔兼用,表现出强烈的节奏感。颜真卿曾请教褚遂良用笔,褚回答用笔应当像“印印泥”。用这几字来形容褚书的沉着峻拔、凝重深厚非常恰当。褚书的新规范一出,天下竞相学仿,成为一时风尚。直到武周极盛时期,虽然褚遂良人已过世,官爵也被剥夺,但其在书法上的名望不减,并以其率直骾亮的人品和遒媚飘逸的书品被后人传颂,褚遂良的唐之“广大教化主”的地位也被越来越多人肯定。
初唐书法家中,以欧阳询、褚遂良二人最具有创新精神,褚遂良最能与时俱进,欧、虞两人书法,保留隋朝书风较多,褚遂良书法则能汲取众家之长,不被前辈们多抑制,他的字给人感觉骨肉分量达到均衡,且刚柔并济,清朗秀劲,英俊潇洒,力和美、骨与韵趋于一体,“真正开启‘唐楷’门户,堪称隋唐楷书过度的桥梁”,最终推动了唐代尚法书风的形成。 对唐代乃至后世书法的延续和创新提供了借鉴。
1、端庄而秀丽。是褚楷至今深受大家喜爱的第一大特点。端庄是以其超
越的结字能力为前提的,褚楷无论何碑何帖都非常自然地表现了严格而和
谐的结构,方正庄严,富有庙堂之气;笔划组成毫无牵强附会,端正匀称
,饱含出水芙蓉之姿;秀丽是其才情的表达,褚楷瘦硬而灵动的线条辅助
在方正严谨的结体上真是大秀美,而平正中时时流露出神出鬼没的犀利,
把血肉筋骨与作者内心的儒雅之气完美地结合在一起,似潺潺清泉湍于茂
林修竹,若茁茁青松挺于崇山峻岭,象脉脉含情淑女之回眸一笑。
2、流畅而凝重。褚楷在解决这对矛盾上可谓彰显了横溢的才华,恐怕
也是至今书坛依然尊崇的原因。褚楷除早期的《孟法师碑》以欧法居多,
凝重厚实为主要特点外,其余碑帖都带有自然流畅、凝重沉着的褚氏风格
,是褚楷成熟的标志之一。不雕不饰、不拘小节、灵巧空明、情采飞扬,
出入自由.大气开张、凝笔聚墨、宜长合短、盼顾有度、提按分明。流畅
而不失为荒唐,凝重而不失为拖沓。我们在《雁塔圣教序》《房玄龄碑》
,特别是两个墨迹本《大字阴符经》和《倪宽赞》中都能感受到。
3、直率而多姿。褚楷的空中用笔动作如果连起来看,基本上都是行或草书
的姿态,在两亇墨迹本中直接使用了行书。同时,在结字的开合欹侧、轻
重疾缓,以及同一字、同类笔划的处理上己杏杏啵槐浠? 时而横入直出、回锋藏尾;时而斩钉截铁,时而铺毫平出;时而轻掠顺扫,
时而曲笔凝钩。在这些极多变化和丰富多姿的笔端运动中,创造了烂漫的
天机,呈现了婀娜的丰韵,是无声的音乐和美妙的舞姿。