学一个唢呐得多长时间（唢呐演奏方法）

1、唢呐的醒哨与试音。周家班唢呐艺人用嘴将哨面浸湿（即浸哨）后，将舌尖顶住哨口，用口腔气一抽（即咂哨），使闭合的哨片开口通过吹直音气流震动哨面，此时，如哨口还小，可以再咂。这个经过浸哨和咂哨使哨片发音正常的过程称为醒哨。正确醒哨后，对唢呐进行不受节奏、速度、高音和旋律约束的遛音（吹奏）为试音。

2、指法与指法运用。一般第一、二、三、四音孔由右手的小指（第一指肚）无名指、中指和食指（第一、二指肚之间）按孔。第五、六、七、八孔由左手的无名指、中指、拇指和食指的第一指肚按孔。两手自然放松（此时应按孔严密），指尖略向碗子方向倾斜，而指背和掌背则略向面部倾斜。右手拇指自然托于杆下与中指相对，左手小指自然悬于无名指旁。唢呐的指法，通常是以全按作什么音为指法来称呼，如全按作“G”，即为全按“so”的指法，以此类推，高八度与低八度指法相同，一般用上把音（即第七、第八音孔），但有时由于乐曲的要求和指法的方便，也可用筒音和第一孔音。

3、口形与口形运用。一般是两嘴角后收，上下口轮咂肌紧贴牙床，双唇拉紧略包牙尖含住哨面。含哨深度一般不要超过哨座（以充分发挥唇肌对哨片的控制能力），成微笑状态。对于初学者来说，口形的变化运用不能操之过急，须待口形稳定后再运用。

1、首先自己的选择一把好的唢呐，唢呐的基本结构需要知道，哨片、气盘、芯子、木杆、唢呐碗。

2、手指练习，左手上把，右手下把，自然按住八孔，手指不能太僵硬，不漏气为原则。

3、练习气，由于吹唢呐需要很多气，呼吸是关键，吹奏唢呐是用胸腹式呼吸法，所以需要练习吸气与吐气，吸气则是鼻与口吸气，直到气到丹田，力量十足。

4、练习口型，我们把哨片放到双唇中间，上唇靠近哨面根部约哨片的四分之一处，下唇含哨约三分之一或三分之二处（三分之二处多为弱奏），吹奏过程中，口型的控制力度要随着吹气强弱、音量、音色、技巧的变化而变化。

5、自己先需要做的就是吹响，后面再找老师或者网络教程一步一步学习，切记不要盲目，需要阶段性学习。

1、最好使用D调唢呐，这样的唢呐可以变调 对于初学者帮助很大。

2、所有演奏唢呐的同志所共同熟悉的一种基本调名。更由于它是初学者必用的调子，所以在民间艺人的术语里叫做“本学”。

3、关于这种“本调”的命名，是各地所习惯的通称。但改用其他调子的时候，在各地流行的名称就有很大的出入。比如：开第一音孔时，有的地方叫“老本调”；也有的地方叫“六个服调”的。开第二音孔时，有的地方叫“小扪工调”；也有的地方叫“梅花调”的。开第三音孔时，有的地方叫“背调”；也有的地方叫“杂凡调”的等等。

4、为了说明定调方法起见，以“七寸”小唢呐为倒，它的“本调”音高相当于键盘乐器的中央“C”即“1”。那么，它的音阶排列为“125456712”，然后，以这个音阶的1234567七十音为“CDEFGAB”七调的调名，就得出了“1=e，1=D、i=E、1：F，1：G、1：A、1=B”各调的音位指法。

1、首先嘴唇自然闭合，双手捧着笛子两端，左手握笛头，右手握笛尾，将吹孔置于下嘴唇下沿，对准吹孔吹气。

2、当气息冲出时，只让出小空隙使气息通过，并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。其原理就如同吹响 笔套一样。

3、为使气息冲出时不将两唇冲开，而致气息散掉，两颊肌肉必须用劲，保持气息的出口很小。

4、吹出来的声音要求纯净，避免夹杂气声。

5、要对着镜子常练，体会如何对准气孔，使发音位置正确，不偏不倚，使气息全部化为笛音。

1、正确的演奏方法

二胡正确的演奏方法:左手持琴，选择一张高度适中的椅子，靠前坐，两腿平放、自然分开。上身要保持自然挺拔，不可养成驼背、斜肩、歪身、低头等不良习惯。二胡的琴筒应放在左腿靠近小腹的位置。持琴时左臂自然弯曲，肘部不要抬的太高，应与身体侧面成 45 度角。用手指尖按弦。右手拿弓时，自然弯曲成半握拳状态，将弓跟部位放在食指第三关节，食指自然弯曲，轻扶弓杆。拇指按在弓杆上方第一关节处，中指和无名指深入弓杆与弓毛之间，用中指第一关节向外顶住弓杆。

演奏者发音纯净，音色优美悦耳动听，主要取决于右手握弓技巧的掌握。弓子运动时，要将各指的正确位置掌握好，并要注意之间的配合，拉外弦时，要根据二胡运弓力量和结构纵横用力，弓杆自然下垂，稍加一点横的力量便可演奏轻的声音。拉里弦时，由于二胡的结构和运弓力量的纵横需要，则需将弓杆稍松起离开琴筒产生纵的下垂自然力，这和拉外弦弓杆自然下垂的道理一样。

2、在放松中自如的揉弦

放松是演奏乐器专业的共性，放松不等于松懈，控制不等于紧张。在初学者中，一提到用力，往往给人一种错觉，右手紧握弓子，处于一种僵硬紧张状态。用力在演奏中和放松一样重要，比如，左手技巧必须在科学的使用手指自身重量的同时，有意识的利用指掌关节和肌肉的爆发力，使手指有力的按在琴弦上，然后放松。右手持弓，开始时必须对琴弦施加适当的压力，使琴弦自动的振动。所以，放松与用力始终是相辅相成的，加上实践中认真的体会，刻苦的练习，才能使我们的演奏自然、协调，获得理想的艺术效果。

二胡是一种赋予抒情性、歌唱性的弓弦乐器，具有优美柔和的音色。音色的表现与变化，离不开揉弦的运用。运用自如的揉弦，既能给声音以活力，增加音乐的色彩和情绪上的变化，使声音更富有魅力，又能增强演奏的感染力，更好的揭示音乐所表达的内容、风格和塑造音乐形象。二胡揉弦种类很多，有滚揉、压揉、滑揉等。滚揉是揉弦中最基本的技法。滚揉是以手掌上下摆动，带动手指第一关节作屈伸运动，使指尖在音位上均匀地滚动，来改变弦长产生音波地揉弦方法。滚动揉弦由两个过程组成，一是手掌上提使手指第一关节伸直，以指面触弦，此时发出比音准基线略低的音;二是手掌下摆，使手指第一关节弯曲，触弦点滚至指尖部位，此时发出比音准基线略高的音。以上这两个过程循环往复，手指就在音位上均匀地滚动，从而发出围绕音准基线上下波动的揉音。

3、加强长弓的训练

长弓是右手技术中最基础、也是不容易掌握好的弓法，演奏长弓打好基础，学习其它弓法就具备了有利条件。

长弓的运弓是以肩关节为总枢纽，用上臂动作带动小臂、手腕和手指，形成贯穿的联合动作。动作既要自然协调，还要使弓毛擦弦的力度保持均衡饱满。保持力度饱满的关键是，上臂必须要稳，而不能在运弓时松松垮垮，晃晃荡荡，上臂晃荡运弓就会泄劲。运弓时上臂要支持住小臂，小臂再支持住手，由于这一系列的支持作用，才能使手腕保持住一种内在的力量，即腕力，从而使弓子逼住琴弦，发音才能响量饱满。

演奏长弓要注意音质优美动听，好的音质纯净透亮、饱满坚实，坏的音质暗色浑杂、轻浮虚弱。奏出好的音质就要运弓的速度和力度之间配合适度，使琴弦充分振动起来。否则，若弓速慢而弓毛对弦的压力过大，发音则暗涩浑杂;若弓速快而压弦力度过小，发音则轻浮虚弱。总之，坏的音质都说明琴弦没能充分振动起来。因此，在练习长弓时一定要注意使运弓的速度和力度配合好。