有观点称，“买卖是最好的保护,使用是最好的传承,分享是最好的传播。”越来越多的传统手艺人、非遗传承人，实现在短视频内容平台创业、就业、增收。
竹编、制扇、铜雕等原本传统小众的工艺产品，通过抖音电商触达了全国用户，拓宽了销路，在移动互联网时代找到自己的消费群体。
“只做一件事，那就是传承”
东阳竹编，与东阳木雕并称为浙江东阳地方极具代表性的传统工艺，距今已有1200多年历史。在一寸见方的面积内，可以用120根细竹丝编织成精美的竹编工艺品。2008年，东阳竹编被评为国家级非物质文化遗产。
“竹木双修”的东阳竹编传承人何红兵，曾随父亲多次进故宫修文物，修复了倦勤斋、符望阁，还有宁寿宫花园里的宝座、折扇、屏风等文物。
何红兵的继祖父是竹编从业者，父亲何福礼是东阳竹编国家级传承人，何红兵是东阳竹编的第三代传人。
何红兵说，他这辈子只做一件事，那就是传承流传中华民族千年的竹编技艺，从童年到长大成人，从国营单位到成立个人工作室，何红兵做这件事已经30余年了。
与普通竹编相比，东阳竹编以融合为特色，用途繁多，包括艺术摆件、生活用品和家具。一件制作精美的竹编作品,包含了繁复工艺，其背后含义,静态图文难以完整展现。
对于何红兵而言，如何让更多人感受到东阳竹编的魅力，是他的责任和使命。
何红兵萌生在抖音呈现竹编与木雕的融合艺术的想法。手工艺品的设计形态、制作过程、历史背景决定了其艺术文化价值。相比图文传播手段，视频化加工处理的必要性不言而喻。
骆驼、茶坛、大象、公鸡、猪、七彩神鹿、熊猫蛋糕等栩栩如生的竹编作品，展示着何红兵本人技艺高超、构思巧妙。
通过抖音直播还原真实工作场景,何红兵展示手艺呈现作品，何红兵把背后制作过程、设计理念,承载的“匠心”故事完完整地展现给用户。
最初四个月，何红兵发布的竹编短视频受到11.7万网友关注，获赞量达79.3万。而长期认真运营抖音号,也让何红兵形成个人品牌。
在何红兵的抖音视频下，总有人问，“这么好的东西，要在哪里才能买？”
抖音电商下单解决了这个问题。
如今，何红兵通过抖音电商，为自己的非遗好物“代言”。他发现，抖音作为内容载体，不仅可以传播竹编文化，还能通过电商销售作品，让更多喜欢竹编的人能够真正拥有竹编作品。
在提升技艺的同时，何红兵也络绎不绝吸引了许多年轻人学习竹编。然而，学习竹编可不轻松，从头开始学到出师，至少需要三年时间，此外精进技艺所需要的时间就更长。
何红兵的徒弟有中央美院的研究生，也有在国外学习艺术的留学生，能不能坚持下来，全靠钻研和“吃苦”。
对于何红兵来说，收徒弟只是传承竹编技艺的一部分。他更期待着自己13岁的小儿子，能够在未来传承家族使命。
每逢周末，何红兵就会教小儿子竹编，希望通过言传身教，让小儿子浸润在竹编艺术的海洋里。
“至于未来孩子能不能当‘编四代’，这一切还为时过早。但竹编这项技艺，不能被时代落下。所以我能做的，就是源源不断创作新作品，让屏幕另外一端的网友们，感受到竹编文化的丰富多彩。”何红兵说。
长期伏案工作，何红兵由于腰间盘突出带来的尾椎老化问题日益凸显，“但是看到我78岁的父亲还每天创作6小时，我就更坚定要做好竹编文化传承。”
何红兵认为，把一件事坚持一辈子，这个过程有一点难，步履不停坚持不懈，才能生生不息，将竹编文化传承下去。
“扇子创作是我毕生追求”
随着社会生活变迁，空调和电扇的出现导致扇子需求量锐减。上世纪80年代，王星记面临技艺人才流失，产品老化的问题，销售每况愈下，步入了连续10年每年亏损100多万的困境，企业滑入低谷直至资不抵债面临倒闭。
面对市场冲击，上世纪90年代最困难之时，孙亚青接手了王星记。
孙亚青是国家级非遗代表性传承人，18岁时进入王星记扇厂学艺制扇,一步步从技工、车间主任、门市部经理、副厂长、厂长、掌门人，至今与扇子结缘已有45余年。
目前，不少制扇名家相继辞世，苏州折扇扇骨技艺等一些制扇工艺正濒临失传，相关的抢救保护工作已迫在眉睫。如何让好手艺、好东西被发现,是手艺人们面临的一大难题。
扇子产品日用扇风功能减弱，但是工艺性、装饰性、文化性功能在不断提升。
王星记扇制作工艺复杂精细，装饰更是十分考究，它与书画、雕刻、镶嵌、剪贴等技艺相结合，极大地提升了扇子艺术品位。
如何在实用性和时尚感中找到平衡，推陈出新供大众分享，满足对美好生活的向往，一直都是孙亚青最在意的问题。
得益于早年拜师学艺，苦学钻研、博采众长，孙亚青积累了制扇功底和创作经验。
与抖音电商结缘便是孙亚青的尝试之一。在孙亚青发布的短视频里，匠人在薄薄蔑片上，用细钢丝拉出成千上万个小孔，打开镂空扇片，满屏悠远诗情画意随即展现眼前。
手工艺品的特点,决定了绝大多数品类都很难规模化生产。个人工作室、作坊成为业内常见的生产经营模式，个体手艺人、商家很难让自己的产品被消费者看到。
6月11日，抖音电商在平台内会上线“遇见新国潮”活动，聚焦于有文化艺术价值的品质商品，让消费者在直播讲解中，进一步了解非遗及地方特色文化，激发兴趣，实现从“种草”到购买。
多位非遗大师将参与其中，孙亚青带着九尾狐王星记扇参与了活动，网友评价颇具“匠心”值得购买，是她最大的收获。
孙亚青表示，很多工艺品客单价高,消费者购买决策成本也高,决策周期长。通过抖音兴趣推荐技术,王星记的产品能够被更多用户看到。
去年开始，抖音电商陆续推出不少扶持非遗文化的活动，孙亚青参与了20多场，销售额达70多万，“收获还是蛮大的。一开始我抱着怀疑的心态，认为这种电商平台跟我们有距离，但现在从线下做到线上后，销路更广阔了。”
孙亚青以文创迈步，重视品牌文化资源挖掘，积极开拓线上线下产品市场，凭借精良做工和独特工艺经过不断发展，王星记终于成为杭扇的代表。王星记扇以黑纸扇、檀香扇最为典型，在国内外屡获奖项，向为世人所称道。
目前，王星记杭扇的扇品已达十五大类四百余种三千多个花色，远销四十多个国家和地区。
王星记也从一个频临倒闭的企业发展到如今年产值3000多万、年销售达3500多万元，这其中的艰难可能只有孙亚青心里最清楚。
“我对扇子真是情有独钟，也喜欢在平时生活和工作中寻找扇艺元素，从中得到启发和灵感。大家都说我是为扇子而生的人，扇子创作是我一生的追求。”
孙亚青时时刻刻都保持艺术的眼光观察，内心充满着无限的浮想联翩，“艺术创作无止境的，我最好的作品还没出来。”
在孙亚青的理解中，“工匠精神”就是敬业、精益、专注、创新，不断雕琢自己的产品，不断改善自己的工艺，享受着产品在双手中升华的过程。“文化传承”就是通过传统工艺的过程中的非物质文化的传承。
“在手工艺视频输出内容的过程中，就是通过工匠精神的体现在在做文化传承，用工匠精神感动观者，用文化传承吸引大众。”孙亚青说。
“扎实创新才能打动年轻人”
4月18日至21日，2021博鳌亚洲论坛年会在中国海南是如期举行。论坛主入口处，一幅5米宽10米高的巨大铜壁画吸引着无数人目光。
《万泉归海》这幅专门为博鳌亚洲论坛20周年制作的铜壁画，设计者正是浙江人熟悉的熔铜艺术创始人，庚彩工艺发明者朱炳仁。
朱炳仁也是博鳌亚洲论坛成立20年来，首位代表中国工匠受邀出席并发表演讲的工艺美术大师。朱炳仁的铜工艺作品，把铜工艺从实用到建筑装饰，再延伸到当代艺术，不断升华其文化内涵。
“传播铜文化，让年轻人感受到中国传统优秀工艺文化就在身边。”一直是朱炳仁的信念。
谈到铜文化的传承，朱炳仁认为，模仿、延续技艺固然重要，更重要的是把当代人的思想和理念融合到传统中变革，以年轻人喜欢的视觉表现力方式，把熔铜艺术作品演绎给大众。
朱炳仁和儿子朱军岷、女儿朱嫣红的创作思路始终践行着与时俱进。在抖音上用短视频的形式传播铜文化，便是最佳路径之一。
朱炳仁表示，在这个信息爆炸的快节奏社会，通过几十秒的时间，迅速打动人心很难。在传播过程中，需要遵照信息传播规律，才能吸引年轻人在互联网生态下，更好的了解铜文化。
朱炳仁在抖音上尽可能的推广自己和儿子的品牌“朱炳仁·铜”。一开始并不顺利，因为不能迅速吸引年轻人眼球，点赞量寥寥无几。后来经过一系列摸索，不断让视频作品精美精致，关注度迅速提升。
在朱炳仁所有作品中，最耗费精力的是位于杭州的“铜色铜香”“江南铜屋”。
作为非物质文化遗产的传承人的朱炳仁，节衣缩食、倾其所能、倾其所有，以铜为精华，融合中国传统造型艺术中的绘画、雕塑、建筑、书法等，成就于三千平方米的大宅中。目前这里每年免费供来自各地的上百万人参观，全年无休。
磅礴大气是朱炳仁作品最好的评价。
朱炳仁是中国当代十大铜建筑的总工程师，一人独揽62项铜雕国家专利，创作各类铜雕精品不计其数，作品被海内外100多家权威机构典藏。
朱炳仁以熔铜艺术为契机，与20世纪西方艺术大师达利超时空“对话”，向世界展现中国艺术之美。
通过其抖音直播间，成交过一幅18.8万元的作品——熔铜壁画：《鸟语花香》。朱炳仁表示，借助抖音电商等平台，不仅仅能做到文化传承，更是能为广大年轻人群体提供品质生活新选择，努力引导潮流生活。
作为诠释自己生命的标示，在铜的世界里，朱炳仁充满活力、神采飞扬，也带着虔诚的心情，在追逐五千年青铜文化的长河中，他在所写的诗篇中这样感慨——“但愿铜就是我，我就是铜。”
当讨论传统手工艺保护时，这背后不仅是历史文化的传承,更是成千上万以此为生的匠人。
随着大众物质生活逐渐被满足，精神消费需求被激发，抖音等内容创作与分享平台，在海量用户积累与流量支撑下，借助电商底层技术基础设施托底，正在不断重塑传统手工艺的创作、生产、销售方式。
抖音电商相关负责人表示，未来将不断完善平台生态、丰富活动玩法，帮助更多非遗传承人和手艺人变现，助力非遗传承。同时，为广大消费者提供品质生活新选择，为品牌及商家提供市场新增量，努力引导潮流生活新消费。（文/谷雨）
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